国色——带你穿越千年 || 中国历代经典绘画高仿真复刻展 （第一季）即将开幕
中国历代经典绘画高仿真复刻展
（第一季）
山东美术出版社 逸品仓
历经时光淘洗，今天我们能看到的古画经典，已经熔铸了各兄弟姊妹艺术，尤其是书法和诗文的营养而具有综合性特征，他承载着中国文化宝贵的艺术精神，这精神似乎千古不易，但又永葆青春。
“国色”，既是中国画的颜色，亦聚集了千年中国的风神秀韵，更体现出整个民族的哲学观念、文化内涵与审美意趣。“画是无声诗”“内美静中参”，那些斑斓明丽的花鸟人物，金碧灿烂的千里江山，那些酣畅淋漓的水墨，空灵蕴藉的留白，无不点染出最美的中国诗篇。
一、 《五牛图》 唐 韩滉
《五牛图》是唐朝韩滉创作的黄麻纸本设色画，又名《唐韩滉五牛图》， 该作品现藏于北京故宫博物院。
《五牛图》中的五头牛从右至左一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒。整幅画面除最后右侧有一小树除外，没有其他的背景，因此每头牛可独立成章。此图是中国十大传世名画，少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画。
二、 《瑞鹤图》 宋 赵佶
《瑞鹤图》是北宋宋徽宗赵佶所作绢本设色画，现藏于辽宁省博物馆。描绘了鹤群盘旋于宫殿之上的壮观景象，绘画技法精妙，图中群鹤如云似雾，姿态百变，各具特色。绘彩云缭绕之汴梁宣德门，上空飞鹤盘旋，鸱尾之上，有两鹤驻立，互相呼应。画面仅见宫门脊梁部分，突出群鹤翔集，庄严肃穆中透出神秘吉祥之气氛。
《瑞鹤图》，其不仅具神性的光辉与君主的华贵，也有仙音袅袅、高雅灵动之感。一方面，皇宫殿宇端端正正置于画面下方，均衡对称，留出三分之二湛蓝天空，正大光远，大气天成，颇具皇家风范。围绕殿宇的祥云打破屋宇水平线，稳重端庄的画面于是气韵流转，一派天趣。另一方面，仙鹤有表明志向高洁、品德高尚之意。停留在屋顶上的两只仙鹤，袅袅婷婷，以静寓动，与空中缭绕的鹤群相呼应，款款生姿。整个画面又多了一分高洁隽雅、飘逸灵秀之气。
三、《寒雀图》 宋 崔白
《寒雀图》是北宋画家崔白创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。
图绘枯木及九只麻雀飞动或栖止其间的情景，九只小雀依飞鸣动静之态散落树间，自然形成三组。该图构图巧妙，布局得当，在动与静之间既有分割又有联系。作者以干湿兼用的墨色、松动灵活的笔法绘麻雀及树干。麻雀用笔干细，敷色清淡。树木枝干多用干墨皴擦晕染而成，无刻划痕迹，明显区别于黄筌画派花鸟画的创作技法。
四、《千里江山图》 （局部）宋 王希孟
《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。
该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，具展翅翱翔之态。
《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。《千里江山图》是中国十大传世名画之一。
五、《山茶雪霁图》 宋 林椿
林椿为南宋时期画家，写实、工整、纤丽，是宋朝的流行风格，绘画师法赵昌。擅长画花鸟、草虫、果品，善于体现自然的形态，所绘以小品为多。此画中有一枝数花和几片叶子，构图极简，效果极佳。这幅描绘山茶花在雪中盛开的画面，极为写实，层层落下的雪花晶莹剔透，映衬着盛开的茶花娇艳欲滴。
六、宋 《果熟来禽图》 林椿
《果熟来禽图》是南宋时期林椿创作的一幅绢本设色画。现收藏于北京故宫博物院。
此图绘有林檎果一枝，枝上硕果累累。系挂着沉甸甸果实的枝丫，仿佛在轻轻地颤动。果叶正反面刻画细致，连虫蚀的痕迹都颇为清晰。果树上有一小鸟，它转颈回眸，振翅欲飞。画面虽不繁复，却充满生气盎然的意趣，表现出作者蕴藉空灵的审美追求。
七、《出水芙蓉图》 宋 吴炳
《出水芙蓉图》是南宋吴炳所绘的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。
此图绘出水荷花一朵，淡红色晕染，花下衬以绿叶，叶下荷梗三枝。作者用俯视特写的手法，描绘出荷花的雍容外貌和出淤泥而不染的特质。全图笔法精工，设色艳丽，不见墨笔勾痕，是南宋院体画中的精品。
八、《桃枝栖雀图》 宋 佚名
《桃枝栖雀图》绘腊梅花枝数枝，枝头花朵或含苞待放，或花开热烈，五瓣粉白花朵，无花朵处细杆上一只雀儿站立，小鸟儿翅膀深灰色，腹部金黄色，滚圆的肚子，眼睛瞪着花朵，似在发愣，又似嗅着花香。图页虽小，但花儿娇小可人，鸟儿俏皮可爱。
九、《鹊华秋色图》 元 赵孟頫
《鹊华秋色图》是元代画家赵孟頫于元贞元年（1295）回到故乡浙江为好友周密所作的纸本水墨设色山水画，现藏于台北故宫博物院。
此图描绘的是济南东北华不注山和鹊山一带秋景，画境清旷恬淡，表现出恬静而悠闲的田园风味。采用平远构图，以多种色彩调合渲染，虚实相生，笔法潇洒，富有节奏感。
十、《山居图》 元 钱选
《山居图》是元代钱选创作设色画。展卷几上，一幅气韵幽静的青绿山水，便尽收眼底。在那富有诗意的画境中，碧峰崇立，嘉树成荫，环抱瓦宅数栋，篱前犬驰，山的左右波平如镜，烟水浩渺，江中一叶篷舟，隐士垂钓，远处白云云爱云逮，列岫隐浮，对面一乘骑偕侍者走过木桥，前方苍松数株，挺立岩上，岩下杂树茅舍，山后水烟弥漫，岗峦逶迤，确是一派绝无尘喧的山林僻境，又是文人清士幽栖的澹泊境界。
十一、《墨梅图》 元 王冕
《墨梅图》现藏于北京故宫博物院“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”这首著名的咏梅诗为元代画家王冕自题“墨梅图”上。王冕学画的故事曾写在小学的语文课本上，为众人熟知。清代朱方蔼曾说：“宋人画梅，大都疏枝浅蕊。至元煮石山农（王冕）始易以繁花，千丛万簇，倍觉风神绰约，珠胎隐现，为此花别开生面。”这一幅“墨梅图”即是繁花的代表作。此图作倒挂梅。枝条茂密，前后错落。枝头缀满繁密的梅花，或含苞欲放，或绽瓣盛开，或残英点点。正侧偃仰，千姿百态，犹如万斛玉珠撒落在银枝上。白洁的花朵与铁骨铮铮的干枝相映照，清气袭人，深得梅花清韵。干枝描绘得如弯弓秋月，挺劲有力。梅花的分布富有韵律感。长枝处疏，短枝处密，交枝处尤其花蕊累累。勾瓣点蕊简洁洒脱。王冕墨梅出于北宋扬无咎派。但宋人画梅大都疏枝浅蕊。此幅则写繁花密枝，别开生面。
十二、《六君子图》 元 倪瓒
《六君子图》元代倪瓒所作水墨纸本画，现藏于上海博物馆。
此图是三段式的构图方法，远山、湖水、丘石树木。近处是六棵树木在丘石之间顽强的生长，中间占据着画面大部分空间的空白处，似云、似雾、又似水，体现出深远幽静的气韵，再加上画面顶端的一抹远山，更显悠长。僻静的韵律，整洁的画面，作者的用笔用墨恰到好处，似乎再多加一笔都会使画面变脏，使得画面仙气升腾，好像会有白衣仙人从画面中走出来一样。
十三、《盆菊图》 明 沈周
《盆菊图》现藏于辽宁省博物馆，此图画秋郊赏菊，对角构图，卷首一侧杂树中设一茅亭，四周以曲栏隔成庭院，院里墙边有盛开的菊花若干盆。亭内三人围方桌坐饮，意态悠闲，一僮持壶侍立，听候主人吩咐。亭边垂柳仅露枝头迎风摇曳，隔水茂树数株，景致简朴，布势疏朗，景物宜人，一派秋高气爽的意境。
十四、《余稚花鸟》 清 余稚
余稚擅长画花鸟，从传世之作看，画风受到蒋廷锡的影响。其花鸟图册《余稚花鸟图册》共十二开，绘兰花、牡丹、萱花、百合花、荷花、秋菊、桃花、海棠、玉兰、梅花、腊梅等。花枝上分别点画蜜蜂、画眉、黄莺、绶带、麻雀等虫鸟，构图简洁、高雅，设色明丽妍美，笔法工整细腻，飞蝶、蚱蜢、小鸟的造型准确，栩栩如生，可见画家有扎实的写生功底。
十五、《没骨花鸟》 清 恽寿平
恽寿平的花鸟画极其养眼，清雅明丽，婉约多姿。展画观之，只觉一股清新之气扑面而来，令人心情舒畅。所谓画如其人，每一个看过恽寿平花鸟画的人，都会觉得他是一个高雅俊秀、气定神闲的人。恽寿平少年时期几经离乱，与许多奇人义士交游，一同出生入死，别人都忧愁满怀，只有他神态安详，意气如常。